Mia Martini: niente televisione con la Bertè

MIA MARTINI:

Io e mia sorella? Meglio separate

A Sanremo si sono piazzate penultime ed è stato un duro colpo per entrambe. Mia Martini e Loredana Bertè, le sorelle ‘ritrovate’ dopo anni di litigi e incomprensioni, hanno deciso che dopo quella sconfitta non si esibiranno più in coppia.
D. Allora, Mia, avete litigato di nuovo?
R.”No, è solo che non ho intenzione di accompagnare Loredana in TV. Le voglio bene, ma lei ha un disco da promuovere e io non ce l’ho. E poi è evidente che insieme non funzioniamo proprio: siamo troppo diverse”.
D. Perché non riuscite ad andare d’accordo?
R. “Io sono calma e riflessiva, mentre mia sorella è l’esatto contrario. Ho cercato in tutti i modi di capirla, di starle vicino, ma lei ha un carattere difficile e non accetta consigli. Cercherò di essere una buona sorella, ma d’ora in avanti preferisco non lavorare più con Loredana”.
D. Sembri preoccupata per lei: sta attraversando un momento difficile?
R. “Proprio così: io al Festival non volevo andarci. Ma l’ho fatto per lei, per aiutarla ad uscire da questa crisi depressiva che la tormente e che la porta ad essere troppo aggressiva con tutti. Sono in pensiero per Loredana e non so come aiutarla: purtroppo sono certa che sta soffrendo ancora moltissimo a causa della fine del suo matrimonio con Bjorn Borg”.
D. Quali sono i tuoi progetti?
R. “Alla fine di aprile partirò per un tour teatrale con Roberto Murolo e Enzo Gragnaniello: ho scoperto di amare molto la musica napoletana. E poi, a fine estate, voglio preparare il più bel disco della mia vita. Da sola naturalmente!”

LOREDANA BERTE’:

Non mi capisce? Peggio per lei

“Ho fatto un album bellissimo e l’ho fatto da sola”, dice Loredana Bertè ostentando la consueta grinta. “Si intitola “Ufficialmente dispersi” ed è contro l’embargo a Cuba, l’Aids e tutte le guerre in generale. Mia sorella non mi capisce e non condivide assolutamente il mio impegno politico. Continui pure a parlare d’amore nelle sue canzoni. Io vado per la mia strada con o senza di lei”.
Simona Rodolli per Grand Hotel 1993

"Dedicato" di Mia Martini e Loredana Bertè tratta dalla trasmissione tv "Tandem" del 1983
http://www.youtube.com/watch?v=7apBzYVc3Y0

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Il ‘divorzio’ politico delle sorelle terribili Loredana Berté fan del ‘Che’ e Mia Martini che svolta a destra: ‘Dalla sinistra solo fregature’.
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Compagni di viaggio di Mia Martini: intervista a Tullio De Piscopo e Eugenio Bennato

Due valenti artisti partenopei ricordano la loro collega Mia Martini, napoletana d’adozione.

TULLIO DE PISCOPO

D. Tullio De Piscopo che ricordo ha di Mia Martini?
R. Un ricordo di un rapporto professionale e di amicizia molto intenso e profondo che si è rinnovato e consolidato negli anni. Ho conosciuto Mimì nei primi anni settanta quando incideva per la Ricordi. In quel periodo nei suoi concerti facevo il turnista suonando la batteria. Qualche anno dopo, nel 1975, abbiamo partecipato al Festival internazionale di Palma de Majorca al quale presero parte musicisti e cantanti di tutto il mondo. Tra me e Mimì nacque subito una grande intesa, trascorremmo insieme tantissimo tempo. Conservo un bellissimo ricordo di quella esperienza. L’ho ritrovata dopo tanti anni, nel 1989, al Festival di Sanremo al quale presi parte con il brano ’E allora e allora’. Provai una grande emozione e un piacere immenso nel rivederla esibirsi alla grande per una platea così prestigiosa. Interpretò in maniera superba ’Almeno tu nell’universo’, un capolavoro di pezzo, penso che in quel momento non si sia nemmeno resa conto che stesse cantando qualcosa che sarebbe rimasto nella storia della canzone. Qualche mese dopo tutto il cast di quell’edizione girò mezzo mondo grazie alla rassegna ’Sanremo in the world’ fortemente voluta da Adriano Aragozzini. A tal proposito voglio rivelarti uno dei tanti episodi incresciosi che Mia Martini ha dovuto subire. Ricordo che sull’aereo i manager, a causa delle ignobili dicerie che la volevano porta-sfiga, la facevano sempre sedere da sola in terza classe lontana dai colleghi. Io fui disgustato da questo episodio e durante uno scalo che facemmo in Danimarca minacciai gli organizzatori dicendo che avrei preso il primo aereo in partenza per Milano se Mia Martini non si fosse seduta in prima classe accanto a me. Da quel giorno io e Mimì fummo compagni di viaggio e ti lascio immaginare gli scambi di opinione che abbiamo avuto e le cose che mi ha raccontato durante quegli spostamenti.

D. Secondo te quanto sono stati importanti Napoli e i suoi musicisti per Mia Martini?
R. Enzo Gragnaniello le ha scritto un capolavoro che si chiama ’Donna’, un pezzo di grande sensibilità musicale e umana. Inoltre grazie al duetto con Roberto Murolo e alla penna di Enzo, Mia Martini con la sua voce straordinaria ha fatto di ’Cu’ mme’ un nuovo classico della canzone napoletana. A Napoli Mimì era di casa, io e lei frequentavamo spesso il programma televisivo di Gennaro Montuori (alias Palummella, il capo degli ultras, n.d.r.) poiché condividevamo la passione per la squadra del Napoli. Spesso siamo stati anche in curva B e in trasferta con i tifosi per incitare gli azzurri e i tifosi con lei erano sempre molto affettuosi, così come lei lo era con i napoletani. Penso che il suo incontro con Napoli e i napoletani sia stato magico e molto importante tanto per l’aspetto professionale, quanto per quello umano, sia per lei che per Napoli e la sua canzone.

EUGENIO BENNATO

D. Eugenio Bennato cosa ne pensa di Mia Martini e che ricordo ha di questa artista?
R. Mia in un certo periodo veniva frequentemente ad ascoltarmi dal vivo. Ti confesso di avere un rimpianto, perché lei voleva che io le scrivessi un pezzo, io mi ripromettevo sempre di farlo, ma poi ho sempre rimandato questa cosa e purtroppo non c’è stato più tempo per poterlo fare. Inoltre posso dirti che eravamo molto amici e tra le altre cose, seguendo una mia testardaggine non ho mai lasciato correre delle dicerie sul suo conto che ho sempre stroncato, litigando spesso con l’ipocrisia dell’ambiente degli artisti. Quindi sono contento di aver dato questo contributo a Mimì, però rimane il rammarico per non aver scritto un brano per una ragazza calabrese, per una grandissima interprete che amava molto anche il folk (infatti veniva spesso ai miei concerti) e che io ho conosciuto da ragazzo, poi ci siamo ritrovati tanti anni dopo. Mi dispiace perché in questo momento con il grande ritorno della musica latina e del sud, le avrei potuto dare una mano, nonostante lei sia una grande della musica leggera. Ormai è stato già detto tutto su Mimì, rimane una grandissima artista di questi ultimi decenni che è rimasta nel cuore di tutti noi, soprattutto di noi musicisti del sud.

di Ciro Castaldo

Le interviste sono inserite nel libro:

Compagni di viaggio di Mia Martini: Roberto Galanti

Roberto Galanti, allora discografico della DDD,  rilascia queste interviste a Chez Mimì inserite in La regina senza trono  e

La voce dentro

Ricordo una Mia Martini delusa e amareggiata , ferita dalle voci che già circolavano sul suo conto e che l’hanno accompagnata per il resto della sua vita. Nacque, agli inizi degli anni ottanta, subito dopo aver firmato il contratto con la DDD, un rapporto di amicizia e di stima, anche se l’affetto per questa grande artista non deve far dimenticare le spigolosità e i lati negativi del suo carattere. Capace di essere dolcissima nel privato, Mimì diventava intransigente e a volte insopportabile quando si entrava nello specifico della sua professione. Molti autori, che ci inviavano canzoni anche interessanti, venivano scartati a priori perché da lei ritenuti troppo popolari o non particolarmente originali. Difficile trovare un compositore che fosse a suo parere adatto a lavorare con lei, per questo rifiutava con testardaggine brani anche di probabile successo, e quando dietro mia insistenza acconsentiva a realizzare un provino di uno di questi, lo interpretava talmente male che finiva immancabilmente per essere scartato.

Realizzammo il suo primo disco con musicisti americani di grande valore, ma poco noti in Italia, e il riscontro del pubblico non fu positivo. Cercammo allora di proporla più sorridente, più solare, e cominciò una bella collaborazione con Shel Shapiro, da cui nacque Quante volte, appunto, e un disco che comprendeva diversi pezzi composti da lei stessa. Nel frattempo, con E non finisce mica il cielo, premio della critica a Sanremo nel 1982, aveva confermato le sue straordinarie capacità di cantante e di interprete. Qualche tempo dopo, si era raggiunto un accordo per un disco con canzoni inedite di Pino Daniele, ma quando tutto sembrava deciso, Pino, a sorpresa, dette alcuni brani a sua sorella Loredana, e allora Mimì, ancora una volta delusa, non volle farne più niente. Miei compagni di viaggio, una selezione di canzoni di grandi artisti a lei particolarmente cari, fu registrato dal vivo nel corso di due concerti al Ciak di Milano, e la sua voce risultò talmente perfetta (di solito in questi casi la voce viene rifatta o per lo meno corretta in studio) che dovemmo mettere tra le note di copertina che nessuna modifica era stata apportata in fase di missaggio.

Un amore appassionato e turbolento, che le dava grandi gioie ma altrettante depressioni, le cattiverie dell’ambiente dello spettacolo, la scomodità di rimanere sempre coerente alle sue idee musicali, le grandi difficoltà economiche in cui perennemente si dibatteva, la portarono a chiudersi sempre più in se stessa, e quando la commissione d’ascolto del Festival di Sanremo non accettò Spaccami il cuore di Paolo Conte, maturò la decisione di smettere di cantare. Il suo contratto con la DDD dopo qualche mese terminava e, nonostante le mie insistenze, non ci fu verso di farle cambiare idea.

In verità, con Spaccami il cuore, giocavamo la nostra ultima carta, ma eravamo fiduciosi che questa canzone potesse contribuire ad un rilancio di Mimì in grande stile. Pensai nuovamente a Sanremo, perché rimaneva l'occasione migliore per infonderle un nuovo slancio professionale. Come autore, pensai a Paolo Conte che andai a trovare ad Asti accompagnato dalla stessa Mimì. Paolo fu gentilissimo con noi e, soprattutto, molto disponibile nei suoi confronti. Mi ricordo che, appena entrammo in casa, la prese per mano e, presentandola alla moglie, disse: ecco la più grande interprete che abbiamo in Italia. Dopo pranzo, Paolo e Mimì si avvicinarono finalmente al pianoforte. Lei iniziò a cantare Spaccami il cuore (di cui avevamo già un provino) e Conte rimase letteralmente conquistato dalla sua interpretazione. Insieme effettuarono qualche miglioria (se non sbaglio, cambiarono anche tonalità) e finalmente entrarono in sala di registrazione dove si avvalsero della collaborazione di Renato Serio e Antonio Coggio. Ero convinto che, con un autore come Paolo Conte e un’interprete come Mimì, l’ammissione di Spaccami il cuore al Festival di Sanremo dovesse costituire una pura formalità. Invece mi sbagliavo. Ravera, infatti, si era stancato di costituire il bersaglio della critica giornalistica in merito alle canzoni da ammettere alla rassegna e quell’anno affidò lo spinoso incarico delle selezioni ad una giuria di giornalisti specializzati. Furono pubblicati i risultati delle selezioni e ci accorgemmo che Mimì era stata eliminata, per motivi evidentemente tutt’altro che artistici.

  

Ho continuato a frequentarla come amica; lei viveva sola e isolata a Milano 2, e io ogni tanto la chiamavo: ‘Mimì andiamo a mangiare il pesce?’, ricordo la frase di rito, e lei arrivava, apparentemente serena, sempre col suo vivace senso dell’umorismo. Andò via da Milano ,la persi di vista, voleva tornare a vivere in Calabria, ma non trovò casa, si sposto fuori Roma.

L’ho incontrata a Sanremo, un rientro eccezionale, quando ha rivinto il premio della critica con Almeno tu nell’universo. Era raggiante, ci siamo abbracciati a lungo. ‘Ho tifato per te’, le ho detto. ‘Ma come, se ho battuto di un punto Jannacci, il tuo cantante?’, mi ha risposto.

Roberto Galanti discografico - elaborazione Pippo Augliera

Compagni di viaggio di Mia Martini: Egidio Maggio

Egidio Maggio ha suonato nell'ultimo tour di Mia Martini effettuato nella prima decade di maggio del 1995. Ha voluto esprimere la sua opinione sulla grande artista.


....credo che sia stata una delle mie esperienze più forti....sotto tutti i punti di vista....per chi ha avuto la fortuna di stare a fianco a Mimì, pur avendo un carattere non facile, sa di essere un privilegiato. Il mio bagaglio di esperienza, in quel periodo, è magicamente cresciuto e per un musicista è fondamentale ampliare le proprie conoscenze. Quello di cui aveva bisogno lo sapeva perfettamente, ti diceva nei minimi particolari come doveva essere interpretato un brano, insomma, lavorare in questo modo con lei era molto semplice....a parte quando non era di buon umore (..eh..eh..eh..), ma Mimì era così prendere o lasciare.

Durante le prove del tour eravamo ad Ortanova ( FG ) in teatro e lei da giorni soffriva di un forte mal di denti ( ....piccola premessa : si provava dalle 9.00 alle 13.30 e dalle 15.00 alle 23.00 e non si risparmiava con la voce era sempre li a cantare ogni pezzo come se fosse in concerto.... ) a cena ci dice di preparare e arrangiare per il giorno dopo dei brani in maniera acustica perchè aveva preso appuntamento con il dentista; noi tutti tirammo un sospiro di sollievo perchè andavamo incontro ad una giornata di lavoro un pò più tranquilla....il giorno dopo......avevamo già provato un paio di pezzi quando intorno alle 11.30 ce la vediamo salire sul palco con la mano sulla guancia e con mezza faccia ancora sotto anestesia, ci dice: "pensavate di esservi liberata di me....eh !!!" ....insomma dopo dieci minuti eravamo a provare i brani nuovi, con Mimì che CANTAVA con metà bocca ( compresa la parte superiore sinistra delle labbra ) ancora sotto anestesia....mamma mia ragazzi che forza !!!

Incanta la voce di Mia Martini. A Taormina la cantante calabrese che meriterebbe ben altra carriera

Mettete innanzitutto la struggente tristezza di Edith Piaf; aggiungete in parti uguali le ruvide ma seducenti sonorità di Billie Holiday, le graffianti, nervose, irascibili impennate di Janis Joplin, la voce drammatica e potente, densa di pieghe affascinanti di Emmylou Harris, l’incisività di Carole King e amalgamate il tutto col soul rarefatto e vibrante di Aretha Franklin.

 Ecco il “cocktail Martini” (Mia), frizzante, eccitante, che concede facili estasi e coscienti abbandoni, che ammalia ed esalta con la discrezione di chi, bon grè mal gré, ha dovuto fare di esperienza di vita un target artistico. Mia Martini è la più grande interprete vocale italiana. Convincimento, non recente e non solo mio, che nella parabola di questa cantante non trova riscontro nel successo, inteso come possibilità che ha un’artista che merita (ai livelli ai quali attinge la cantautrice di Bagnara Calabra) di vendere dischi come fossero saponette e di avere un trend più uniforme.

Il riscontro della realtà è bugiardo e fuorviante e confina Mia Martini in un ruolo che non le compete ma che è proprio delle meteore stagionali, di quelle starlette che l’astuto business discografico crea con la stessa facilità con cui si beve un bicchiere d’acqua in una giornata di afa. Se Mia Martini avesse avuto la fortuna di aver passaporto americano oggi sarebbe osannata, fondamentale presenza in qualsiasi fatto artistico che voglia prescindere da quelli di moda, avrebbe un pubblico più vasto, costante. Non soffrirebbe di alti e bassi, non rimarrebbe otto anni in disparte come chi non ha titolo nemmeno di vedere le luci della ribalta. E’ l’assurda ambiguità dell’Italia musicale, esterofila oltre ogni decenza, prede delle multinazionali, del pentagramma che soffocano, pilotano, decidono. Crisi della creatività? Mancanza di talenti? Inflazione, solo e semplicemente inflazione. E paghiamo un pesante pedaggio. E, quindi, quando capita di potere ascoltare live Mia Martini non è occasione da lasciar perdere: Mia Martini non è artista con un repertorio di facile presa, le sue canzoni, o quelle che lei interpreta, hanno bisogno di essere gustate, meditate, assimilate, non ammiccano alla musica di facile consumo.

Il suo concerto è stato un autentico capolavoro di delicatezza e di tante altre sensazioni strabilianti; la sua penna è preziosa, il gusto semplice e schietto di umori prettamente bluesistici, con melodie efficaci e incastri ritmici tipici di certa raffinata musica leggera, si fonde completamente con gli spunti del quotidiano, unito quindi a testi che trattano anche il più sciocco momento della giornata ma che più spesso (come in “Stelle”, non dichiaratamente autobiografico ma descrittivo d’una Mia Martini che non si trova a dover recitare il ruolo di comparsa sulla scena della musica italiana) porta il fardello di esperienze vissute sulla propria pelle di donna e di artista.

Da Randy Newman, a Kate Bush, dai Beatles a Vinicius De Moraes con in mezzo tantissimo repertorio italiano (suo in particolare) Mia Martini, quale che sia la lingua cantata, assurge a vette altissime; la sua è “musica dell’anima”, un soul che rimanda ai bluesmen d’altra epoca, che ci consegna una Mia Martini indomita e ribelle ma anche patetica e sofferente, scatenata e libera d’immolarsi in un crescendo di proposte, con la voce rauca che sibila i blues, arcaici od elettrici, ma allo stesso tempo eterea ed appassionata, capace di slanci unici, triste e bisognosa d’affetto. Di certo un personaggio atipico, istintivo, poco attento al business per potere fare quello di cui ha veramente voglia. Un vulcano inarrestabile della musica leggera italiana, “Almeno tu nell’universo”, cara Mia, ci consenti di riappacificarci con le nostre radici.
Renato Cortimiglia Gazzetta del Sud agosto 1989

Il video di "Stelle" 1989
http://www.youtube.com/watch?v=LaRRnrILkgA

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Conferenza Stampa di Mia Martini al Festival di Sanremo 1989

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L'ebbrezza del successo dopo il lungo silenzio
http://questimieipensieri.blogspot.com/2010/01/lebbrezza-del-successo-dopo-il-lungo.html

Mia Martini: Live 2007 - Il concerto

Il Concerto ideale. Non è la prima volta che Mimì viene riproposta con nuove produzioni ma in questa speciale occasione lo si fa nella dimensione a lei più congeniale, quella del concerto live. Un concerto ideale concepito come una miscela perfetta di pezzi storici del suo repertorio combinati a cover di alcuni suoi compagni di viaggio. Inedite interpretazioni dal vivo di Al mondo, Questi miei pensieri, Che vuoi che sia se t’ho aspettato tanto, ma anche una emozionante interpretazione solistica di Cu’mme, duetto con Murolo finora introvabile nella discografia di Mimì. Ma non è questo l’unico omaggio alla canzone napoletana. Infatti, nel siparietto con il pianista Arrigo Cappelletti, Mimì propone una dolcissima e personale Reginella. E poi i Beatles di Come together, il Battisti di Emozioni, il Fossati de I treni a vapore. L’introduzione è affidata a un inedito brano di Mariella Nava venuto alla luce in maniera inaspettata, riarrangiato per dare senso alla modernità e all’attualità della voce di Mia. Insomma, il Concerto con la c maiuscola, per l’intensità delle interpretazioni di Mimì ha e per il grande talento e coinvolgimento dei musicisti.

Dalle note del CD:

“Da amico di Mimì e autore di molti suoi brani voglio sopra ogni cosa esprimere qui la mia sorpresa per quanto festosa, ritmica, modernamente presente la sento tutt’ora in queste sue performance straordinariamente calde e luminose malgrado le componenti di intima sofferenza presenti nella vocalità dell’ultimo periodo e nel suo DNA interpretativo. Dovendo curare l’editing delle registrazioni mai come prima l’ho ascoltata tanto e ammirata tanto di più. Per molto tempo è stata con me ogni giorno e ogni giorno mi portava ventate di vita vera, dura ma incastonata coi gioielli delle sue interpretazioni, con la felicità di sapersi dare fino in fondo e di amare questo cantare e cantarsi. Ho fatto da vera e propria ‘levatrice’ al brano di Mariella Nava ed è stata una gioia a notte fonda quando me lo sono sentito nelle orecchie venire da un lontano paese dei balocchi. Che regalo per gli appassionati e per tutti quelli che amano le belle cose! Per il Concerto poi, lo si voleva fare come Mimì avrebbe desiderato. Prendendo spunto dalle scalette che buttava giù sui soliti quaderni a quadretti (una la pubblichiamo), abbiamo scalettato il Cd in modo che si rispecchiasse il più possibile la sequenza brani di quello che avrebbe potuto essere il Concerto con la c maiuscola, svincolato dalle esigenze del singolo momento ma libero oramai di una libertà infinita. Certo questo è solo uno dei possibili migliori concerti ma tutti coloro che ci hanno lavorato sono concordi nel ritenerlo tra le cose più riuscite, per l’intensità che ha saputo infondere alle sue prestazioni vocali e per l’alto grado qualitativo dell’apporto dei musicisti”.

Di:Maurizio Piccoli 15/11/2007

Il ritorno di Mimì. Intervista a Mia Martini

Per la canzone italiana è il momento dei grandi ritorni. Prima Alice, poi Claudio Baglioni, ora Mia Martini. L’interprete di ‘Piccolo uomo’ si riaffaccia al proscenio dopo quasi tre anni di silenzio con un album che si intitola ‘Mimì’ inciso per la sua nuova casa discografica, la ‘Drogueria di Drugolo’, sotto la guida di Dick Halligan, produttore e arrangiatore.

Con il coraggio e la tenacia della gente calabrese, Mia Martini riprende il discorso, dopo la lunga pausa, su basi completamente nuove, in questi tre lunghi anni ha studiato parecchio (solfeggio, armonia, composizione), ha letto molto, ha composto canzoni. Con questo disco, Mia Martini entra in una nuova e più vasta dimensione, debutta in veste di cantautrice. E’ profondamente cambiata Mimì – così la chiamano gli amici – cambiata nell’espressione, cambiata nello stile interpretativo, cambiata nel carattere.

Ora che si è compiutamente realizzata sul piano artistico mi è apparsa più serena, più sicura di sé: “Sono tornata / torno a volare / io sono pronta / a ricominciare / sarò più forte / sarò più vera”. Così comincia il brano ‘Sono tornata’, una canzone – e non è la sola – di chiaro taglio autobiografico.

“Ho cominciato ad esibirmi in pubblico a tredici anni. Facevo serate in locali modesti accompagnata da un trio del quale era leader Toto Torquati. Cantavo pezzi di Ray Charles, Aretha Franklin, Julie Driscoll. Sistematicamente dopo la prima sera i proprietari dei locali ci mettevano alla porta sostenendo che la scena iniziale della ragazzina – che ero io – che accompagnava al pianoforte il musicista cieco era troppo patetica, dava fastidio alla gente che era venuta per divertirsi, per ballare.”

“Qui, di nuovo qui / io contro il tempo / son qui / e ancora canto…ti canto rabbia / pazzia / ancora mi invento per me / io canto per me.”
Sono i versi della canzone “E ancora canto”, versi firmati da Mia Martini che con questo album entra nella nuova dimensione di cantautrice, decisa a tornare in vetta. Mimì vive a Segrate, a pochi chilometri da Milano, in una casa in mezzo alla campagna e trascorre le sue giornate studiando musica ( suona la chitarra, il flauto, il pianoforte), leggendo e preparando pranzi squisiti.

“Al contrario di molte mie colleghe io in cucina sono brava. La mia specialità sono le lasagne con il pesto: il basilico lo coltivo sul terrazzo di casa mia, insieme con altri ortaggi. Mi piacciono i sapori della natura, le cose fresche e genuine. Se qualche volta ho dei dubbi telefono a mia zia a Bagnara e mi faccio dare spiegazioni, mia zia è una cuoca eccezionale, è la mia maestra".

Mimì, in questi tre anni di studio hai seguito quanto stava accadendo nel mondo della canzone italiana?

“Ho seguito gli avvenimenti con un certo interesse attraverso i programmi della televisione e della radio ma non ho scoperto grandi novità. Mi piace molto la musica di Pino Daniele, mi piace il modo di cantare di Eduardo De Crescenzo, mi piace la grinta di Alice. Spesso, purtroppo, ci sono giovani che cominciano bene ma poi sbracano subito: il caso della Rettore.”

di Marcello Fratoni da “Il Messaggero” 1981